Arte e Cultura

Quando as máquinas param, de Plínio Marcos com direção de Kiko Rieser, estreia em versão online e gratuita no dia 15 de março Fotos de Heloísa Bortz  Escrito em 1967 por Plínio Marcos, o texto do espetáculo Quando as máquinas param mostra uma realidade completamente atual: a dissolução de uma família por conta do desemprego em massa. Montagem dirigida por Kiko Rieser é a nova produção da Cia Colateral e acontece toda em preto e branco.  Com os atores André Kirmayr e Larissa Ferrara no elenco, a estreia acontece pelo YouTube do Centro Cultural São Paulo no dia 15 de março e a temporada segue gratuita até dia 6 de abril. O espetáculo transmitido ao vivo é encenado em uma residência que poderia perfeitamente ser a casa dos personagens Nina e Zé, adaptada pela direção de arte de Kleber Montanheiro, filmado com planos e movimentos cuidadosamente ensaiados para flagrar de perto a realidade daquele casal com dinâmica imagética. Para o diretor Kiko Rieser, “a despeito de Quando as máquinas par

Em Análise . Dia  1º de março , segunda-feira, às 20h. Com  Lucas Sancho ,  Marisa Bezerra ,  Elisa Porto  e  Ricardo Tabosa . A obra reúne artistas de diferentes estados do país. O projeto nasceu a partir das experiências pessoais em obter o auxílio emergencial do governo.  A dramaturgia é do paulista  Bruno Sperança  e a trilha sonora da cantora baiana  Josyara . A peça se passa em um futuro próximo e distópico, inspirado por fatos políticos da atualidade. As personagens trabalham no fictício prédio de contas do Auxílio Emergencial do governo. Em meio ao caos no número de ligações e de beneficiários que reclamam estar com sua situação “em análise” há meses, os funcionários são surpreendidos com uma decisão da chefia: terão que ficar em confinamento dentro da repartição, já que um funcionário está com suspeita de contaminação por um vírus desconhecido.  Transmissão gratuita:  http://bit.ly/ 3rboAyP

Clara Carvalho dirige texto de Consuelo de Castro sobre relações afetivas Fernanda Couto e Kiko Vianello, casados na vida real, vivem em cena um casal prestes a se separar. Peça foi montada a primeira vez com  Nicette Bruno e Paulo Goulart. A autora, falecida em 2016, deu protagonismo à visão feminina em suas peças. Link para fotos -  http://bit.ly/3djqU3m  ( Crédito Heloisa Bortz) Texto da dramaturga mineira  Consuelo de Castro  (1946-2016),  Aviso Prévio  ganha nova montagem dirigida por  Clara Carvalho . A trama apresenta um casal, vivido por  Fernanda Couto  e  Kiko Vianello , que vivem na iminência da separação. Estreia  dia 5 de março , no  Viga Espaço Cênico . A temporada segue  até 28 de março , com sessões sextas e sábados às 20h e domingo às 19h. Os ingressos gratuitos e limitados devem ser retirados com 1 hora de antecedência na bilheteria do teatro. Haverá também sessões on-line nos  dias 16, 17, 18, 23, 24 e 25 de março , com ingresso a R$20 pela Sympla. O espe

Artistas do Nordeste criam espetáculo cômico a distância  sobre as dificuldades em obter o auxílio emergencial A obra reúne artistas de diferentes estados do país. O projeto nasceu a partir das experiências pessoais em obter o benefício do governo. A dramaturgia é do paulista Bruno Sperança e a trilha sonora da cantora baiana Josyara. Link para fotos -  http://bit.ly/2Ms9pm9 O descaso das instituições no atendimento ao cidadão despertou um grupo de artistas a montar um espetáculo para retratar de forma cômica e crítica a influência do poder público sobre a população. Reunindo os artistas  Lucas Sancho ,  Marisa Bezerra ,  Elisa Porto  e  Ricardo Tabosa , com dramaturgia de  Bruno Sperança  e trilha sonora da cantora  Josyara ,  Em Análise  faz temporada on-line  de 1º a 16 de março . As sessões acontecem às segundas e terças-feiras e serão transmitidas pelo canal do Youtube da produtora, sempre às 20h. A sessão do  dia 15 de março  contará com interpretação em libras. A peça se passa e

O Vendedor faz temporada online de 20 de fevereiro a 1º de março Link para download de fotos Do impulso de descobrir novas vertentes teatrais, nasceu a pesquisa do CaTI - Caxote Teatro Íntimo a partir do texto O Vendedor, de Phabulo Mendes. A montagem apresenta uma alquimia entre teatro, artes plásticas, cinema, e efeitos visuais e sonoros; tudo isso ao vivo entre os dias 20 de fevereiro e 1º de março, gratuitamente, pelo canal do Youtube do grupo. O texto é uma espécie de reflexão sobre as decisões que tomamos a cada instante; sobre as histórias que passam a existir a partir de cada escolha. Ao decidirmos algo, logo uma bifurcação aparece em nossa frente nos inquirindo uma nova escolha, e depois mais outra, e assim, como aparece em uma fala da peça, “continuamos boiando num infinito mar de hipóteses”. Dessa forma, nossa vida segue sendo construída como numa fábula, num livro, com exceção apenas em relação ao epílogo, que no caso da vida, só acontece com a morte. Já na ficção, o livro

Tema de  Schumann ganha letra em homenagem ao carnaval  em gravação de  Daniela Mercury e  Marcelo Quintanilha Link para fotos -  http://bit.ly/2H4OaEA Daniela Mercury  é a convidada de  Marcelo Quintanilha  para dividir os vocais em  Carnaval de Viena,  canção do álbum  EruDito , sobre o  Intermezzo do Carnaval de Viena Op. 26 de  Robert Schumann. A canção chega às plataformas digitais no  dia 19 de fevereiro . Marcelo Quintanilha escreveu a letra poética como uma homenagem à nossa maior festa popular, o carnaval. A ideia veio dos personagens da Comedia dell’arte, de onde também buscou a inspiração para o CD  Pierrot e Colombina , que lançou em 2005 pelo selo Yb Music, em parceria com Vania Abreu. Para trazer à peça um tom de contemporaneidade, a melodia ganhou versão em marcha-rancho, embalada pela clarineta de Luca Raele, baixo acústico de Danilo Viana, percussão de Danilo Moura, violão e bandolim de Camilo Carrara e a participação especial de Edmilson Capelupi no violão

O Vendedor faz temporada online de 20 de fevereiro a 1º de março Link para download de fotos Do impulso de descobrir novas vertentes teatrais, nasceu a pesquisa do CaTI - Caxote Teatro Íntimo a partir do texto O Vendedor, de Phabulo Mendes. A montagem apresenta uma alquimia entre teatro, artes plásticas, cinema, e efeitos visuais e sonoros; tudo isso ao vivo entre os dias 20 de fevereiro e 1º de março, gratuitamente, pelo canal do Youtube do grupo.  O texto é uma espécie de reflexão sobre as decisões que tomamos a cada instante; sobre as histórias que passam a existir a partir de cada escolha. Ao decidirmos algo, logo uma bifurcação aparece em nossa frente nos inquirindo uma nova escolha, e depois mais outra, e assim, como aparece em uma fala da peça, “continuamos boiando num infinito mar de hipóteses”. Dessa forma, nossa vida segue sendo construída como numa fábula, num livro, com exceção apenas em relação ao epílogo, que no caso da vida, só acontece com a morte. Já na ficção, o livro

Obra criada pelos atores Flavia Couto e Pedro Guilherme é Inspirada na vida e obra de Anais Nin e Antonin Artaud, além dos diários escritos pelo próprio casal de atores durante o isolamento social. Para além desses autores inspiradores do projeto foram trazidas ainda as reflexões sobre erotismo de Bataille, Lou-Andreas Salomé e sobre a erótica da loucura de Deleuze. link para frames da obra O projeto é apresentado em dois dias, tendo dois movimentos diferentes. O “Movimento 1: Da vida à arte” é apresentado sempre às sextas-feiras às 20h, e o “Movimento 2: Da arte à vida” é apresentado sempre aos sábados às 20h. A temporada vai de 19 de fevereiro a 06 de março, com cotas de ingressos gratuitas e de R$ 15,00 a R$ 40,00. A transmissão acontece pelo zoom com reserva de ingressos pela plataforma Sympla. A peça faz parte do Projeto EPIDEMIAS contemplado pelo Proac Expresso Lab no. 36 da Lei Aldir Blanc pela Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo.  “Escolhemos o título “O Amor e a Peste